Hoy nos introduciremos en un asunto que tiende a provocar mucha discusión dentro del entorno del canto: la respiración por la boca. Constituye un factor que algunos cuestionan, pero lo real es que, en la gran mayoría de los escenarios, es necesaria para los cantantes. Se puede saber que tomar aire de esta forma deshidrata la faringe y las cuerdas vocales, pero esta aseveración no es completamente cierta. Nuestro mecanismo de respiración está en permanente operación, permitiendo que el aire inhalado penetre y escape de manera ininterrumpida a través de las cuerdas vocales, ya que están incluidas de este proceso orgánico.



Para entenderlo mejor, imaginemos qué sucedería si respirar por la zona bucal se volviera realmente dañino. En situaciones habituales como ejercitarse, andar o incluso al conciliar el sueño, nuestro organismo tendría a anular de manera inmediata esta ruta para prevenir daños, lo cual no sucede. Adicionalmente, al comunicar verbalmente, la zona bucal también tiende a perder humedad, y es por eso que la ingesta de líquidos juega un peso clave en el mantenimiento de una fonación en óptimas condiciones. Las bandas vocales poseen un recubrimiento por una mucosa que, al igual que la piel, necesita mantenerse en situaciones ideales con una apropiada hidratación. Con todo, no todos los fluidos tienen la misma labor. Bebidas como el té infusionado, el café negro o el mate tradicional no hidratan adecuadamente de la misma forma que el agua pura. Por eso, es esencial dar prioridad el ingesta de agua limpia.



Para los intérpretes profesionales profesionales, se sugiere ingerir al menos tres litros de agua natural al día, mientras que quienes vocalizan por afición son capaces de situarse en un intervalo de dos unidades de litros al día. También es fundamental omitir el consumo de bebidas alcohólicas, ya que su transformación en vapor dentro del cuerpo aporta a la pérdida de humedad de las bandas vocales. Otro factor que puede incidir en la cualidad vocal es el reflujo gástrico. Este no se enfoca a un simple evento de acidez eventual tras una ingesta copiosa, sino que, si se presenta de forma recurrente, puede inflamar la membrana mucosa de las pliegues vocales y afectar su desempeño.



Ahora bien, ¿qué razón es tan significativo la respiración bucal en el interpretación vocal? En composiciones de ritmo rápido, apoyarse únicamente de la inhalación por la nariz puede provocar un inconveniente, ya que el momento de inspiración se ve condicionado. En contraste, al tomar aire por la abertura bucal, el flujo de aire ingresa de forma más corta y ligera, evitando pausas en la continuidad de la fonación. Hay quienes afirman que este modalidad de toma de aire hace que el aire suba repentinamente, pero esto solo se da si no se ha trabajado correctamente la forma de emisión sonora. Un cantante preparado adquiere la aptitud de regular este funcionamiento para reducir tensiones superfluas.



En este medio, hay varios rutinas diseñados para mejorar la habilidad pulmonar tanto con la vía nasal como con la vía bucal. Practicar la toma de aire bucal no solo otorga la oportunidad de ensanchar la capacidad pulmonar, sino que también colabora a controlar el caudal de oxígeno sin que se den variaciones abruptas en la emisión de la cualidad vocal. Actualmente vamos a centrarnos en este aspecto.



Para empezar, es útil realizar un ejercicio práctico que permita tomar conciencia del dinámica del tronco durante la ventilación. Coloca una palma sobre la zona alta del pecho y la otra en una sección más baja del cuerpo central. Toma aire por la vía oral buscando preservar el organismo firme, impidiendo desplazamientos mas info bruscos. La parte superior del pecho solo es recomendable que oscilar levemente, aproximadamente medio milímetro visible o un pequeño centímetro como cota superior. Es importante bloquear oprimir el región abdominal, dirigirlo hacia adentro o hacia afuera, o tratar de dilatar las costillas óseas de manera forzada.



Hay muchas creencias erróneas sobre la ventilación en el actividad cantada. En el tiempo antiguo, cuando la innovación técnica aún no facilitaba comprender a plenitud los mecanismos del organismo, se propagaron teorías que no siempre eran correctas. En nuestros tiempos, se entiende que el estilo clásico se apoya en la capacidad del cuerpo superior y el diafragma abdominal, mientras que en el estilo popular la disciplina cambia dependiendo del estilo vocal. Un fallo común es intentar llevar al extremo el acción del región abdominal o las estructuras costales. El cuerpo actúa como un sistema de fuelle, y si no se permite que el caudal circule de modo orgánico, no se logra la tensión idónea para una proyección de voz eficiente. Además, la situación física no es un obstáculo determinante: no afecta si alguien tiene algo de abdomen prominente, lo esencial es que el sistema corporal trabaje sin generar rigideces irrelevantes.



En el procedimiento de ventilación, siempre ocurre una pequeña detención entre la entrada de aire y la exhalación. Para reconocer este acontecimiento, posiciona una extremidad en la región alta del pecho y otra en la parte inferior, ventila por la abertura bucal y nota cómo el flujo de aire se pausa un lapso antes de ser expulsado. Lograr manejar este punto de transición facilita enormemente el control de la ventilación en el proceso de cantar.


Para robustecer la solidez y optimizar el manejo del flujo de aire, se propone efectuar un trabajo fácil. Inicialmente, libera el aire totalmente hasta liberar los órganos respiratorios. Posteriormente, ventila de nuevo, pero en cada repetición intenta captar una menor cantidad de aire y dilatar la espiración cada vez más. Este enfoque ayuda a fortalecer el músculo diafragmático y a perfeccionar la administración del flujo respiratorio durante la presentación vocal.



Si es tu ocasión inicial aquí, bienvenido. Y si ya has estado antes, una vez más, gracias por estar. Hasta la próxima más adelante.